Vilken film fick ingmar bergman en oscar
Ingmar Bergmans bästa filmer: 1946-1966
8. Tystnaden (1963)
"Tystnaden" är den sista delen inom Bergmans trilogi ifall Guds tystnad. enstaka trilogi likt speglar sig inom Bergmans egna existensiella tvivel.
Ingmar Bergman gör en film · The Seduction of Ingmar Bergman · Ingmar Bergman-priset · 10378 Ingmarbergman · Bergmancenter · Stiftelsen Ingmar Bergman · Stiftelsen Bergmangårdarna på FåröBergmans far plats själv enstaka gudstjänare, dock geolog kunde inte någonsin riktigt tro på detta sätt han förväntades (Timm, 2008).
Tystnaden inleds tillsammans enstaka strålande filmad tågscen såsom direkt sätter ton. ett pojke tillsammans tillsammans sin mor samt moster (Ingrid Thulin & Gunnel Lindblom) sitter tysta inom enstaka kupé medan dem långsamt rullar in inom enstaka främmande östeuropeisk ort.
tillsammans med skickligt ordlöst berättande vet oss snabbt för att något ej står rätt mot. detta finns något outtalat mellan systrarna likt pojken ej riktigt kunna förstå.
samt detta är ej bara pojken likt äger svårt för att förstå, utan oss betraktare med.
Sakta dock säkert är kapabel den uppmärksamme betraktaren plocka upp ledtrådar angående svartsjuka, incest samt paranoia, dock räkna ej tillsammans med för att få något förklarat för dig.
Under den här perioden jobbade geolog många tillsammans med filmmediets illusionsmöjligheter.
han experimenterade ständigt på en närmast filosofiskt strategi hur biopubliken både kunde luras från den vita duken samt på olika sätt bli en del av tillsammans med samt bli enstaka sektion från filmen. Nästan vilket en levande verk tillsammans med åskådaren likt deltagare (Koskinen, 2001).
I "Tystnaden" så speglas betraktaren inom pojken.
denne rör sig ständigt mellan systrarna inom hotellets ödsliga korridorer. han förstår språket likt talas inom detta främmande landet nästan lika lite vilket denne förstår den tysta kommunikationen mellan sin mor samt sin moster. han vet för att något är fel dock denne kunna ej förstå detta.
noggrann vilket oss många gånger upplever livet.
SF suckade högt när filmen fanns tydlig samt ville knappt röra den, främst för hur icke-publikvänlig den plats. ej bara för för att filmen ägde lite dialog samt följde ett komplicerad berättarstruktur, utan den exponerade också tabubelagd kvinnlig sexualitet på en kvar provocerande sätt, framförallt inom den detaljerade scenen där Ingrid Thulin masturberar.
Jag hittar ej detta exakta beloppet, dock inom enstaka samtal tillsammans geolog berättar regissören att SF sålde filmen för enstaka blygsam dumma, dock för att filmen oväntat blev ett enorm internationell succé såsom håvade in riktigt stora summor. Tystnaden är också enstaka från dem filmer såsom cementerade bilden från den svenska synden.
7.
Sommarnattens leende (1955)
– Jag tolererar för att min fru bedrar mig, dock rör någon min älskarinna, blir jag enstaka tiger.
Som citatet indikerar, bjuder "Sommarnattens leende" på både trasslande kärleksrelationer samt smart eller klok humor. Glöm Tystnadens passiva ångestladdade ilska, Sommarnattens leende är enstaka skarpsynt komedi angående kärlek, sex, intriger, tro, tvivel, förakt samt en nervkittlande område rysk roulette.
Det är ej svårt för att förstå varför detta blev Bergmans stora internationella genombrott.
Manuset är finslipat, komiken vågad samt skådespelet minnesvärt, särskilt fantastisk är Harriet Anderson. Dessutom bjuder regissören på en helt genialt område rysk roulette såsom borde (om detta ej redan gör det) betraktas liksom en gyllene ögonblick svensk filmhistoria.
Jag är svårflirtad när detta kommer mot komik, jag älskar för att skratta dock detta är få filmer liksom mer än tvingar fram en leende.
beneath Sommarnattens leende skrattade jag högt, flera gånger dessutom. Tyvärr måste jag säga för att geolog tappar mig när detta kommer mot dem återkommande oprovocerat melodramatiska frekvenserna såsom känns både mer parodiska än trovärdiga samt felplacerade.
Bortsätt från detta är Sommarnattens leende ett härlig rulle vilket tåls för att ses ifall samt ifall igen.
noggrann likt Frank Capras It’s a Wonderful Life (1946) framträda varenda år dagen innan julafton borde Sommarnattens leende årligen framträda beneath sommarsolståndet.
6. Nattvardsgästerna (1963)
"Nattvardsgästerna", andra delen inom Bergmans trilogi angående Guds tystnad.
Ingmar Bergman är den svensk som fått flest personliga nomineringar, 8 styckenSmaka på orden lite. Guds tystnad. Låter detta tungt? Låter detta nattsvart? kunna trösta tillsammans med för att all filmen är inspelad inom en strålande matt ljus beneath ett upplyst vinter, så även angående temat är kapabel tyckas tungt är åtminstone miljön mjuk samt fin.
Historien kretsar kring pastor Tomas (Gunnar Björnstrand) likt börjar tvivla över Guds existens, vilket bryter ut inom ett livskris.
inom den lilla byn bor också den vikarierande lärarinnan Märta (Ingrid Thulin), vilket är olyckligt förälskad inom Tomas samt den paranoida fiskaren Jonas (Max von Sydow) likt ständigt oroar sig för en tredjeplats världskrig.
"Nattvardsgästerna" är ett fin små film på blyga 81 minuter liksom kretsar kring en skenbart enkelt tema.
Fotot är (som vanligt) helt strålande samt detta finns ett hel sektion rolig historier angående hur hårt geolog samt hans följeslagare Sven Nykvist jobbade tillsammans med för att hitta filmens säregna filmljus.
5. Smultronstället (1957)
Äldre läkaren Isak Borg (Victor Sjöström) bör utnämnas mot jubeldoktor nere inom skogsdunge samt flygbiljetten är reserverad, dock efter ett obehaglig mardröm bestämmer sig Isak för för att tillsammans tillsammans med sin svärdotter Marianne (Ingrid Thulin) bila ner istället.
Varför? Jo, Isak önskar återse sitt gamla övergivna barndomshem igen.
Smultronstället är ett lätt samt fin rulle vilket på en vänligare sätt än Det sjunde inseglet diskuterar Bergmans personlig dödsångest.
Ingmar BergmanVictor Sjöström, vilket själv är enstaka legendarisk filmregissör, gör här ett fantastisk roll. detta plats också hans sista. Tre år senare dog Sjöström 80 år gammal.
Lite rolig kuriosa. Gösta Ekman (blott 18 år) fanns regiassistent beneath inspelningen av Smultronstället.
4.
Såsom inom ett spegel (1961)
"Såsom inom ett spegel" är den första delen inom Bergmans trilogi angående Guds tystnad.
Unga Karin (Harriet Andersson) samt hennes man Martin (Max Von Sydow) äger åkt på skärgården för för att spendera sommaren tillsammans tillsammans far David (Gunnar Björnstrand) samt Karins lillebror Linus.
Det är ett skenbart enad släkt oss möter. Karin besitter nyligen behandlats för psykisk sjukdom, dock hennes man känner sig tveksam över hur resehandling ”återställd” denna är.
Linus skriver pjäser samt poesi inom hopp ifall för att någon gång få pappas beröm medan David skriver inom hemlighet ett läsning angående sin dotters successiv förvärrande tillstånd, något såsom denne tycker är omoraliskt dock oundvikligt. Davids njutning inom sin dotters tragedi representerar Bergmans kannibal-/vampyrtema likt återkommer inom flera från hans filmer.
Ingmar Bergmans filmer följer ett tema med variationer: dysfunktionella familjer, förödmjukade men vampyriska konstnärsfigurer och en frånvarande gud blir konkretiseringar av en övergripande brist på kommunikation mellan människor i Bergmans universumTemat går inom korta drag ut på för att redogöra människors lycka inom för att vältra sig inom andras lidanden (Timm, 2008).
Efter dem samtliga varit samlade en tag på den lilla ön börjar Karins tillstånd försämras drastiskt. denna blir övertygad angående för att Gud pratar mot hon genom väggen inom detta gamla övergivna rummet på övervåningen samt för att han snart bör anlända ut genom garderoben samt besöka henne.
"Såsom inom ett spegel" behandlar schizofreni på en intensivt sätt liksom för tankarna mot Polanskis Repulsion (1965) och Aronofskys Black Swan (2010). Filmen fick Oscar för bästa icke-engelskspråkiga rulle samt Oscarsnominerades för bästa originalmanus
Topp tre – Bergmans bästa filmer (1946-1966)
3.
Jungfrukällan (1960)
Skräckmästaren Wes Craven baserade sin första film The gods House on the Left på denna grymma bakgrund likt tar ställe inom dem svenska skogarna. Nyfiken? detta borde ni existera, jag tycker själv för att detta är ett från dem bästa storys vilket någonsin skrivits.
Det är 1300-talets landet samt oss får följa Töres unga dotter Karin på hennes söndagsfärd mot kyrkan tillsammans med Marialjusen.
enstaka tradition vilket är nödvändig för att upprätthålla. På hennes färd träffar denna på tre fattiga bröder vilket denna väljer för att dela sin matsäck tillsammans, något likt förändrar allting.
Karin blir brutalt våldtagen samt mördad. Bröderna sliter från hennes fina kläder inom hopp ifall för att behärska sälja dem.
Ernst Ingmar Bergman, född 14 juli 1918 i Domkyrkoförsamlingen i Uppsala, död 30 juli 2007 i Fårö församling, Gotlands län, [1] var en svensk film - och teaterregissör, filmproducent, manusförfattare, teaterchef, dramatiker och författaredock ondskan slutar ej där. Senare identisk mörker söker bröderna skydd på ett främmande gård, dock gården tillhör ej vem likt helst utan den tillhör Karins föräldrar samt visst får Karins mördare skydd för natten. Vilken obeskrivlig ondska.
Jungfrukällan vann Oscar 1961 för bästa icke-engelskspråkiga film.
2.
detta sjunde inseglet (1957)
Bergmans maximalt ikoniska film samt möjligen ett från Bergmans bästa filmer någonsin, behöver knappast någon närmare redogörelse. enstaka riddare (Max von Sydow) samt hans vapendragare reser genom en pestsmittat landet samt möter Döden.
inom en slugt genidrag för för att vinna tidsperiod utmanar riddaren döden inom en område schack tillsammans existensen vilket insats.
Det sjunde inseglet är ett teoretisk saga ifall död, häxjakt, kärlek samt tro liksom geolog skrev när denne själv brottades tillsammans dödsångest (Timm, 2008).
Filmen äger haft sån spridning inom vår populärkultur för att jag förmå slå vilket ifall för att samtliga läsare här på bloggen känner mot den. dock varför blev filmen så stor? vilket är detta såsom gör för att just den här filmen är så himla omtalad?
Självklart beror detta mot massiv sektion för att temat är så fascinerande.
ett riddare samt Döden såsom agerar schack angående hans liv. dock jag tror också för att detta är den tunga historiens mer upplyftande kontraster likt besitter gett filmen evigt liv.
Ingmar Bergman (14 July 1918 – 30 July 2007) was a Swedish director, writer, and producer who worked in film, television, theatre and radioDen enkelspåriga väpnaren Jöns (Gunnar Björnstrand) samt detta förälskade skådespelarparet Jof samt Mia (Nils Poppe & Bibi Andersson) är riktigt älskvärda. Dessutom besitter oss den fantastiska avslutande dödsdansen liksom tydligen fanns improviserad på område.
enstaka magisk teoretisk avslutning likt också knyter ihop filmen på en säreget sätt. Tidigt inom filmen så besöker vår hjälte samt hans vapendragare inom enstaka kyrka där pastorn målar dödsdansen på enstaka kyrkvägg.
1. He is recognized as one of the most accomplished and influential filmmakers of all time, [1][2][3][4] and is well known for films such as The Seventh Seal (1957), Wild Strawberries (1957), Persona (1966
Persona (1966)
"Persona", Bergmans tydligaste experiment angående filmens illusionskraft, är enstaka bio såsom många brukar älska utan för att inte någonsin behärska sätta fingret på varför.
Persona inleds tillsammans med en teoretisk filmpoem där ledtrådar från vad inom Bergmans liv likt ledde honom fram mot att Persona blev mot (Timm, 2008).
Här framträda obehagliga bilder på korsfästelse, lammslakt, enstaka spindel vilket långsamt kryper över bioduken, bilder från stumfilmer, ett kameraprojektor såsom går sönder, en kreditkort omdiskuterat klipp på ett erigerad penis, m.m.. Därefter rullar den primära historien igång.
Teateraktrisen Elisabet besitter kollapsat på scen samt därefter valt för att avsluta prata.
denna vårdas idag på en vårdinrättning där denna får lära känna sjuksköterskan Alma. Överläkaren bestämmer för att detta vore bäst för Elisabet för att utflykt iväg samt vila upp sig, en beslut vilket resulterar inom för att Alma samt Elisabet placeras inom en strandhus på ett små ödslig ö.
Alma är gladlynt samt optimistisk, medan Elisabet skyltar tillsammans ett mörkare persona.
beneath tiden på ön börjar Alma successiv utlämna sig mot Elisabet liksom gottar sig inom hennes intima samt privata historier. Långsamt dras Alma ner inom Elisabets mörker samt enstaka ondsint kamp börjar ta form.
Skådespelet är fullständigt bländande, Ullmans blick skulle behärska mörda.
Utöver för att diskutera samt avslöja kamerans illusionskraft är Persona ett utmärkt modell på Bergmans vampyr-/kannibaltema. inom ett scen river Alma upp sin ledd samt pressar Elisabets munhåla mot blodet såsom sipprar ur.
Ur många perspektiv är "Persona" Bergmans obehagligaste rulle. Imorgon kommer jag lägga upp ett längre bedömning från Persona där jag bör rota inom ett från filmens största gåtor såsom besitter delat filmälskare inom snart 50 år.
Referenser:
Koskinen, M.
(2001). ”Allting föreställer, ingenting är”: Filmen samt teatern - enstaka tvärestetisk studie. Nora: Nya Doxa
Timm, M. (2008). Lusten samt dämonerna: Boken angående Bergman. Stockholm: Norstedt.